給新銳藝術家第一次展覽建議及分享
剛開始第一次展覽一定是有點期待與緊張的
到底該如何準備及方向?
初展及聯覽展
當第一次展覽時絕不是展出這二個月最新的畫作通常是最近這二年~三年的累積作品而不是接到一個展覽邀請開始緊張都要畫新作才去想要畫什麼好呢?這樣的作品通常趕出來會看不到藝術家底蘊及積累的連貫性想法及對事件物品的思考性及藝術研究。
給新銳藝術家第一次展覽建議及分享
剛開始第一次展覽一定是有點期待與緊張的
到底該如何準備及方向?
初展及聯覽展
當第一次展覽時絕不是展出這二個月最新的畫作通常是最近這二年~三年的累積作品而不是接到一個展覽邀請開始緊張都要畫新作才去想要畫什麼好呢?這樣的作品通常趕出來會看不到藝術家底蘊及積累的連貫性想法及對事件物品的思考性及藝術研究。

留白是中国藝術作品創作中常用的一種手法,指書畫藝術創作中為使整個作品畫面、
空白,是「創造」出來的!要留下空間
在中西畫中我們的概念是一樣的不能畫得太滿太滿則有窒息感
通常西畫的白不一定是"真白"它有可能是單色表現飽和的隨意性的塗鴉式為畫完未都算是留白的一種表現。
國畫中淺顯看到的是真的是白色空間只畫要畫得"需要畫的"
藝術家的價格該調整?
目前台灣藝術家的價格都相當混亂
這幾天翻開幾家藝術家行情表網路都搜尋的到,實著嚇一跳許多藝術家調漲實在高得離譜
指的是毫無知名度藝術家也幾乎無藝術活動的藝術家也一直再調漲?當然是一些有認識幾年也了解這些藝術家情況的。
我們必須知道明白一件事藝術家不是活得越久畫齡就需調高價格藝術家年齡相仿相識再一起也會有調整效應影響,就是A漲價了B也漲了我也得漲

風和日美秋風微微
努力創作中,新的系列都會曬太陽一下吸收正能量,小陽台花兒們努力長出小花苞待綻放
頂樓的夏日烈陽都會把植物曬傷了
藝術家總有一雙隱形的翅膀努力地去飛,去響往的地方飛。
或許經過了春夏秋冬就算土地已經荒蕪但我卻耕種一畝心中雜草花園是那樣燦爛的與世無爭。
關於素人藝術家的經營及價格該如何制訂?
素人顧名思義就是沒有受學院訓練的及非美術科班都藝術有興趣而創作的人
拋開這個區別基本本質是一樣。
首先我們先理解什麼是藝術家為什麼可以稱藝術家?
藝術家是一個職業但如何斷定已經是一份職業?我們可以藉由數據來判斷有產量的作品須賴以藝術活動做藝術家的為收入者。
在許多年前從日本時代台灣就一直以號數計價是受到日本影響
我記得我在2015年觀察台灣藝術家計算價格方式說了一些解析及例子
http://a223828287.pixnet.net/blog/post/205704967
隨著時代潮流漸漸的沒有道理~然而在台灣是很正常及普遍的.......
我想分享的是一個當代藝術家用號數計價其實是沒有道理的,以前有道理倒也可理解因為油畫顏料貴選擇不多
常常聽到很多同學在習畫過程都說不願意修畫
為什麼?
都說我要保留當時的的情緒跟感情
其實是很有趣的也不成熟的
怎麼說呢?我們必須理解情緒跟情感是什麼?作品是什麼?表現是什麼?完整是什麼?

藝術家的"理想價格"不代表市場的"認同接受度"
在台灣藝術家往往自訂價格並沒有市場機制的約束往往多數人訂價高的離譜且不自覺。
往往售出藝術家並不會覺得太貴,多數藝術家都覺得自己很便宜沒有藝術家覺得自己賣太貴的"自覺性"
藝術家要經得起市場考驗,最好的客觀評估是五年的個展幾檔下來若只售出幾幅畫(贈送及捐贈送人除外)
就要考慮自我定價問題及嚴格的自我反省問題不只包括價格。